古筝曲《伊犁河畔》的创作和演出（2/2）

第二段的后半部分中单独的、无对应的乐句被改变成对答式乐句的陈述办法是改变乐句主音终结音（so1）为主音上方二度音（1a）终结而“制造”出一个上句然后再奏出回到终结主音的下句与此同时旋律结构、骨干音位置也有所变化。接下去是第二段的**部分（也是全曲的**部分）右手的旋律扩展到高音区长音摇指的同时左手在低音区连续“扫弦”造成强烈的音响和热烈的气氛。**较为短小随着音区、音量的递减度也在最后一句慢了下来第三段的音乐在度的转折后从容进入。

第三段的篇幅短小它的位置和第二段衔接自然的节奏型使人觉得它是第二段的依附部分起着第二段**下落后的平衡作用但它的新材料的陈述和结构上的相对完整又有其独立和并置的性质所以还是可以把它看成是一个新的段落。这一段是由一个短小的乐节“＃456555”的移位、引申而成。在演奏手法上使用了古筝传统的“滑奏”和“勾搭”技法再加上不时出现的相隔八度的对答句表现了委婉细腻的语言声韵之美。不久音区也渐渐下降度减慢第三段在调式主音so1音上结束。

最后的尾声是由第一段主题音乐的第一句简化成一小节并两次下行摸进而成（也正好综合了第一段主题的头尾音调）它与乐曲开头遥相呼应这种短小的、变化了的呼应正是我国民间音乐中常见的、不同于欧洲再现原则的结构方式

以上是关于《伊犁河畔》的音乐风格及乐曲结构、旋律展手法等方面的分析下面将演奏的指法要点力度布局等技术性内容分段提示如下供教、学这筝曲的老师和同学们参考：

第一段慢板:1．在认定这个慢度后一定要把握住它不要让它忽快忽慢从手鼓开始到第一段快结束时的“手鼓停”处乐曲的度几乎是固定不变的。容易产生的毛病是在标有一个“f”的小**句时往往会把度加快起来稳不住。2．“f”处的小**力度很大每个音都有“＞”记号紧接着的呼应句却是突然地弱下来mp。请注意这是突然弱不是渐弱。不仅是音量弱音色上也要与前面强烈的乐句作对比办法是右手触弦点可略向左移这时音色会柔和得多（包括以下的过渡句）音量和音色的强烈对比这里的音乐效果会相当丰富。还可以要做的是mp乐句共六次mi音的上滑音可以弹奏得略重一点滑音的过程也可以稍慢一点。像是说话时在强调某一个重要的字会产生很柔美的音韵趣味。

第二段小快板:1．这一段度较快但整段度也是固定不变的只是到最后一句才慢下来。2．前半段有许多突然的力度强弱对比请注意强弱记号标座位置。后半段则有较多的渐弱记号在这些“音阶式”的乐句上如果没有力度上的变化音乐会很乏味的。3．此段几乎全用双音演奏旋律音有时在上面有时在下面右手弹弦时应注意始终要把旋律音突出稍重些弹。4．左手扫弦前的几个乐句中都有休止符这些休止符都要求右手迅捂住琴弦的余音。

第三段慢中板:1．全段是对答式乐句问句强奏答句弱奏并低一个八度作答答句的右手触弦点可略向左移。每个乐句有连接线的地方都使用滑奏这些滑奏可强调一些犹如略有夸张的语言声调。2．这一段有许多fa音有时是本位fa有时是升fa切不可混淆弹错。无论是本位fa、升fa左手应先按到位后右手再弹弦。

附带提及：上海音乐学院王蔚灌制的唱片、盒带中《伊犁河畔》三个段落的度都把握得非常好力度变化也很自然演奏家的内心很有音乐。但乐曲中的许多本位fa和升fa音都混淆了实际影响到调式音阶的构成进而影响到乐曲的新疆维吾尔族民族风格；再是右手触弦位置变化较少音色的刚柔变化稍嫌不够。